《看漫畫學設計》
最近幾天在書店翻書時看到一套有趣的叢書，書名叫《看漫畫學設計》。
簡單的說，就是談論我們生活周遭知名品牌或設計的由來。
設計作為一門藝術
這本書有趣的地方在於用些微誇飾的漫畫風格來表達作者想說的事，作者xxx是一名韓國的設計師，在從事設計師這個行業時，經歷了這個行業的生活點滴與喜怒哀樂，同時對於「設計教育」有著某種程度的熱愛，因此才開始著手製作這套書。 我不確定是否有其他系列，不過光是《經典品牌與設計大師》和《當代流行與知名產品》這兩本就能登上推薦清單。
第一本《經典品牌與設計大師》描述的是生活中的設計，以及設計大師的故事，例如蘋果公司的設計理念，以及賈伯斯背後那些默默無名的設計師；還有安藤忠雄、香奈兒等人的人生故事，包含他們如何發跡，而那些故事又是如何影響他們成為一代設計大師。
品牌的設計故事也在裡面有著清楚的描述，像是我們耳熟能詳的法拉利、保時捷、IBM等等，IKEA的發家史，還有其名字的由來；LEVI’S牛仔褲的叛逆精神…內容從品牌設計到家具設計，有趣多元，不會像課本一樣無聊沉悶，大多時候可以當成有趣的小故事來閱讀。
設計即生活
第二本《當代流行與知名產品》則選擇更貼近普通人的生活，討論那些家喻戶曉的產品故事，瑞士刀、Samsonite 行李箱、樂高積木…等等，讓人讀起來有熟悉感，不會覺得陌生。
當然還不只如此，書中也提到隨著電腦科技的發達，”字體”的演進則在這個過程中進行檯面下的較勁，襯線字體的知識在這邊也有詳細的介紹。 而米老鼠、唐老鴨的誕生更是經典的設計案例，對於許多人來說，了解背後的設計理念可以讓我們更貼近這些角色，其他包含原子小金剛和米菲兔也都有各自的故事，唯一有點可惜的就是沒有提到Hello Kitty，不知道是為什麼？
這兩本書難度不高，讀起來也不艱深，平均一本可以在一小時內讀完。 具體來說，我認為這套書的特色有三：
以通俗的方式帶大家了解設計
使用漫畫來呈現知識，本身就是一種吸引讀者的手段，利用圖說可以增加閱讀的客群，就算是小孩子也能輕鬆閱讀，成年人則是利用生活經驗或是品牌熟悉度來建立連結，並達成教育的目的。
以單元式描述設計主題
傳統的品牌設計學習書，通常會從構圖、設計核心要素或是設計史開始說明介紹，相對較為嚴謹；《看漫畫學設計》則是一開始就以蘋果公司的品牌理念破題，加深讀者興趣，設計史或是設計大師生平則用小故事的方式來穿插介紹，好處是簡明易懂，從任何一頁都能接著看，壞處則是容易看過就忘，不過這種漫畫式教學書就算忘了也能夠多翻幾遍，不是大問題。
傳達處世的價值觀
最終的特色，也是讓我決定推薦本書的原因。 在書末的部分可以翻閱作者的雜談或是著作心得，這是少數沒有圖片只有文字的頁面，如果沒有意外，通常這就代表作者在完成工作之後，仍有不夠完整，想要補充的地方。作者在這裡說明了創作的初衷、韓國的設計產業現況以及設計工作者不被尊重的事實(台灣人的既視感應該很強烈)，但是，他仍然選擇了這條路沒有放棄。同時也希望有更多在設計這條道路上的人不要輕易放棄。
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設計師也有原則
在書中介紹戰爭設計時，也隱約透漏了反戰的思想。就如同科技發明一樣，很多時候設計也是替軍事或戰爭服務 ，有些二十世紀的設計大師雖然名聲大噪，但是卻為德國納粹設計作品，作者也表達遺憾，並且仔細地探討了身為設計師應有的理念與堅持。
在我看來，這不只是談”設計師這個職業”的問題，而是「身為一個人要如何看待自己的志業」的問題。
我們要成為什麼樣的人，要活成什麼樣子是由自己決定的，也許普通人會選擇走上一般的人生道路，庸庸碌碌地過完一生，抑或是屈服於情勢，選擇為政治服務，不同的設計家總會有不一樣的選擇，但是對於設計大師來說，他們有一個地方是共通的：將自己的理念與精神灌注在作品裡，無論叫好或叫座，就只是在自己的道路上默默堅持著，絲毫不受影響，我猜這也是作者在本書想要看齊的模範思想吧。
總結
希望有一天，設計工作者不用再為了錢或生計而被迫妥協，而我們也能夠開始正視每個行業的專業。
可能有些人會認為這種方式並非正統的設計教學書而略過不讀，但如果這能夠增加對設計行業感興趣的人數，或許就已達到它本身的目的。就算不去談嚴謹的設計教學，看看有趣小知識，也不吃虧！
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